"Canto Ostinato" vom niederländischen Komponisten Simeon Ten Holt (1923 - 2012) wurde 1979 uraufgeführt. Es gehört heute zu den wichtigsten Werken der Minimal Music für Klavier, daran arbeitete er drei Jahre. Im Gegensatz zum Heimatland des Komponisten, ist Canto Ostinato in der Schweiz noch eher unbekannt.
Mit fünf Noten (Eine fünfer Figur) beginnt sich das Werk subtil zu entfalten. Langsam bewegt es sich mit den überlagernden und «ad libitum» zu repetierenden Patterns vorwärts. Im Gleichtakt, wie die Zeit, die sich Sekunde für Sekunde unhaltbar vorwärtsbewegt. Immer im Fluss sich vorwärtsbewegend.
Mit dem Canto Ostinato begibt man sich in einen "tranceähnlichen" Zustand, in dem zu schweben scheint. Aus dem Nichts tauchen kurze melodische Fragmente auf, die sich sanft aus den Patterns lösen und mit ihrer Schönheit einen berühren möchten, nur kurz manchmal – um danach wieder in die Weite der repetitiven Klangwelten zu verschwinden. Durch die nicht kompositorisch festgelegte Anzahl Wiederholungen der einzelnen Teile, den «Zellen», entsteht eine enorme Freiheit für die InterpretInnen, das Werk «quasi im Moment» mit gestalten zu können. Dies setzt, während dem Konzert ein intensives miteinander agieren voraus und lässt dadurch die Aufführung von Canto Ostinato zu einem besonderen Ereignis werden.
Canto Ostinato für 2 Klaviere Ausschnitt
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Added on 1 December 2023
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"Canto Ostinato" vom niederländischen Komponisten Simeon Ten Holt (1923 - 2012) wurde 1979 uraufgeführt. Es gehört heute zu den wichtigsten Werken der Minimal Music für Klavier, daran arbeitete er drei Jahre. Im Gegensatz zum Heimatland des Komponisten, ist Canto Ostinato in der Schweiz noch eher unbekannt.
Mit fünf Noten (Eine fünfer Figur) beginnt sich das Werk subtil zu entfalten. Langsam bewegt es sich mit den überlagernden und «ad libitum» zu repetierenden Patterns vorwärts. Im Gleichtakt, wie die Zeit, die sich Sekunde für Sekunde unhaltbar vorwärtsbewegt. Immer im Fluss sich vorwärtsbewegend.
Mit dem Canto Ostinato begibt man sich in einen "tranceähnlichen" Zustand, in dem zu schweben scheint. Aus dem Nichts tauchen kurze melodische Fragmente auf, die sich sanft aus den Patterns lösen und mit ihrer Schönheit einen berühren möchten, nur kurz manchmal – um danach wieder in die Weite der repetitiven Klangwelten zu verschwinden. Durch die nicht kompositorisch festgelegte Anzahl Wiederholungen der einzelnen Teile, den «Zellen», entsteht eine enorme Freiheit für die InterpretInnen, das Werk «quasi im Moment» mit gestalten zu können. Dies setzt, während dem Konzert ein intensives miteinander agieren voraus und lässt dadurch die Aufführung von Canto Ostinato zu einem besonderen Ereignis werden.
Aufnahme von einer Probe 2023
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