Kuratorin 2024: Vera Kappeler

Man darf sagen, dass sie nicht in eine bestimmte musikalische Kategorie zu stecken ist. Vera Kappeler ist eine Künstlerin, deren musikalische Palette von Klangexperimenten bis hin zu komponierter klassischer Musik reicht. Ihr musikalisches Spektrum erstreckt sich über das Neuerfinden von Volksliedern bis hin zur Erarbeitung performativer Musik, die in Theateraufführungen und der bildenden Kunst ihren Platz findet.

In all ihrem kreativen Schaffen, sei es in ihren Soloprogrammen, wie z.B. die ganz eigene Interpretierung von Thelonius Monk-Stücken, oder in ihrer magischen Symbiose mit dem Schlagzeuger Peter Conradin Zumthor, wie sie jüngst auf Herd (Intakt Records) zu hören sind, offenbart sich Vera Kappelers unaufhaltsamer Fluss der Inspiration. Darüber hinaus keimt ihre Kreativität in diversen Kollaborationen, wie etwa ihr Zusammenarbeiten mit verschiedenen Sängerinnen, welche sich mit Volksliedern aus aller Welt auseinandersetzen, oder etwa in einem Quartett mit Rapper und DJ.

1974 in Basel geboren, studierte sie am Konservatorium Winterthur Klavier und nahm Unterricht an der Jazzschule Basel. Sie wurde mit etlichen Preisen ausgezeichnet, u.a. mit dem Suisa-Jazzpreis und dem Schweizer Musikpreis. Neben ihrer Konzerttätigkeit unterrichtet/e sie an der Kantonschule Küsnacht und an der Jazzabteilung der Musikhochschule Luzern.

Vera Kappelers Musik ist wie ein Klanggarten, in der jede Note eine vielseitige Erfahrung bietet und unsere Sinne anspricht. Sie ist eine herausragende Persönlichkeit in der zeitgenössischen Musik, und wir sind überzeugt, mit Vera eine faszinierende und inspirierende Musikerin für die kommende Taktlos Festival-Ausgabe gefunden zu haben.

Sonntag, 17. März, 16:00 Uhr
Jeppe Zeeberg
Jeppe Zeeberg, klavier, komposition

Jeppe Zeeberg ist ein dänischer Pianist, Komponist und Bandmusiker, der live wilde Kompositionen kreiert, frei von Konvention und bis zum Free Jazz verdichtet. Freie Improvisation verwebt er mit Fragmenten früherer Jazzstile der 1920er bis 1950er Jahre zu rasanten Stücken. Wie in fiebriger Hast zitiert er Bebop und Ragtime à la James P. Johnson oder Fats Waller. Die Zitate sind kurz genug, um uns oft nur eine Ahnung von der musikalisch bekannten Geste zu vermitteln. Aber auch Spielarten des so ganz anderen Nordic Jazz hat er im Repertoire. Wohin genau die Reise geht, weiss Zeeberg selbst noch nicht, denn ein «geplantes Programm klingt gut, aber fühlt sich nicht so bedeutungsvoll an», wie er uns mitteilte. Möglich auch, dass er seinem Auftritt – eine Schweiz-Premiere – ein performatives Moment von Fluxus zugibt.

10 Märsche, um den Sieg zu verfehlen
Mauricio Raúl Kagel, komposition
StadtJugendMusik Zürich Blasorchester

Diese Vorführung ist eine Hommage an einen der grössten und zugleich umstrittensten Komponisten der Neuen Musik. Mauricio Raúl Kagel, der argentinisch-deutsche Komponist, Dirigent, Librettist und Regisseur, wurde vor allem für sein «instrumentales Theater» bekannt. Der Walcheturm auf dem ehemaligen Kasernenareal bietet einen fast bitterlich-ernsten Schauplatz für diese Neu-Interpretation von «10 Märsche um den Sieg zu verfehlen». Ein für das Taktlos Festival gegründetes, achtköpfiges Ensemble aus erfahrenen Musikschaffenden der Neuen Musik trifft auf ein rund 50-köpfiges Orchester der StadtJugendMusik Zürich. Das Publikum darf gespannt sein auf überraschende musikalische Überschneidungen, Improvisationen und performative Bewegungen in Innen- und Aussenräumen.

Merck – Miribung – Strotter
Mareille Merck, gitarre
Mara Miribung, cello, stimme
Strotter Inst., manipulierte plattenspieler

Dieses Trio wurde von Vera Kappeler gerade deshalb zusammengeführt, weil die drei Musikschaffenden so unterschiedlich sind. Mareille Merck ist studierte Jazz-Gitarristin und stand bereits mit Grössen wie John McLaughlin oder Michael League auf der Bühne. Mara Miribung ist als Cellistin an Kammerensembles und Orchestern tätig, darunter dem Kammerorchester Basel. Sie komponiert, spielt für Tanzproduktionen und arbeitet zudem als Performerin am Theater. Zu der Jazz- und der Orchestermusikerin gesellt sich der Musiker und bildende Künstler Christoph Hess, der als Strotter Inst. Installationen baut, die zugleich auch Instrumente sind. Aus verschiedensten Objekten und Materialien konstruiert er Verschaltungen, die ausgehend von einem Plattenspieler akustische Kaskaden in Gang setzen werden.